大家来找碴[堕落街论坛]

另类解读西游：悟空暗恋唐僧(http://www.people.com.cn/GB/wenyu/223/2110/2750/20021104/857981.html) 西游记》本是古典名著中我最不喜欢的，尤其是漫长的西游历程。孙悟空被招安之前的段落，才是我乐意观看的。西游其实是一场史无前例的、寻找完美世界的历程。孙悟空最终被整合到这一由神佛一手操纵的乌托邦游戏中来，是这出戏最悲哀的地方，使得西游历程像一场浩浩荡荡的出殡。看周星驰无厘头电影《月光宝盒》之前，我尚未对唐僧师徒四人的西游本身，有过任何超越于童心未泯之上的关注。针对这个禁欲F4的黄金组合，亦有一些现成的理香港作家李碧华是最刻毒的。她说你看唐僧眉青目秀，乃一基佬。孙悟空是个无父无君的禽兽，无孝推不出忠，无忠推不出义。然何以会对唐僧呵护有加，远之则怨，近之则恨呢？如果说美猴王对唐僧欲普度众生、建立地上千年王国的伟大抱负有了深刻的理解，未免徒招人笑。听听唐僧那些哀怨的对白吧：“我不要你了！”“你回花果山也罢！”“若是再和你相见，我就堕了阿鼻地狱！” 看起来不似师徒，确像情人。更何况唐僧曾误饮子母河的河水而腹中有孕。当时便含羞带愧，不可告人。而那孙行者，只要一见有女人纠缠，便大喊妖精，一棍子打死。在基佬眼中，女人本是妖精，再兼情敌。那唐三藏到底是犯了什么错误被罚下凡尘的，说不定也是个问题。学者马克义先生的诠释要严肃得多。他说那孙悟空被压在五指山下几百年，乃是犯下了自由散漫的错误。唐僧欲遵命而为的，则是一条可以普度众生、让社会历史形态从此可以终结的金光大道。无奈一路妖孽众多，需要一个有“妖”的出身、知根知底的人来保驾护航。我以前始终想不通的是招了安的猴妖孙悟空，何以对原属于同一个集团的大大小小的妖孽山魈，一个都不放过，恨得极不正常。现在终于弄懂了。一个具有终极目的的完美世界，需要孙悟空的金箍棒来配合，所以把齐天大圣放出来将功赎过。这不是问题。马先生的问题是，如果我们把这只一夜之间学会的武功抵得上天界几千年积累的武功总和的妖精放出来了，而我们不能让猴子暗恋上唐僧，那我们可以拿来制衡孙悟空的的紧箍咒又是什么呢？还有一种我自家的思路，这师徒四人，除开可有可无的沙僧。唐三藏、孙悟空和猪八戒这三个人妖（罗家英的台词，妖只要具有了慈悲心，就不再是妖，是人妖），构成了“取经”队伍的三个精神层次。当然又是借用弗洛伊德的台词。说猪八戒是这个组合的“本我”（id），本我是没有时间与进化观的，所以猪八戒对西天取经的宏伟叙事和目的论丝毫不感兴趣，本我也是没有价值评价的，他只受本能的快乐原则的支配。所以猪八戒是一只特立独行的、春光灿烂的猪。他对于向众生指出什么才是最好的生活这么一件伟大的事情也嗤之以鼻，甚至保留了适当的怀疑，一有机会就大叫散伙。我开始倾向于认为，猪八戒才是真正具有自由主义倾向的。至于孙悟空的青春期，不过是一种通常的逆反心理。孙悟空则是团队中的“自我”（ego）。唐僧当然就是“超我”（super－ego）了。唐僧以自己的信仰和普救世人的良知，让孙悟空一步步向佛祖所代表的那个乌托邦投降，并像溥仪一样忏悔自己的前半生。在这一过程中，猪八戒被压抑了，猪八戒的正常的欲望和权利都被忽略了，在众生尚未得到解脱之前，猪八戒成为了西天取经这件事的第一个受害者。如果离开西天取经的终极意义，单单看待西游中的禁欲问题。也可以反过来说，孙悟空是“超我”（super－ego），唐僧才是“自我”（ego）。在女儿国那一段，唐三藏明显是在克制，深受熬煎。而孙猴子却在一旁冷笑。“性”这件事情，对孙悟空来说，居然完全没有吸引力，这是极古怪的。我猜想，孙行者一开始被压在五指山下，就被压坏了。五百年的时间，足以让他不可逆地成为性无能。但在一切关于西天故事的阐释中，周星驰的《月光宝盒》无疑是最精彩的。至尊宝借助于月光宝盒，回到五百年前的盘丝洞去救晶晶，由于时间不凑巧，在影片中一次次地重复。这一段使我对艺术有了重新的认识和考量。并由于这种随心所欲的重复，感到周星驰的才华横溢。《月光宝盒》最重要的，不在于给几个为乌托邦摩顶放踵的禁欲僧带来了西天没有的爱情。而在于它将真正具有价值的完美世界从西天雷音寺搬回了孙悟空的内心。它将西天取经这件带着历史决定论的事情淡化了，它使取经的目的模糊不清。当片尾的至尊宝吊儿郎当地扛着金箍棒，赶上唐僧等人继续上路的时候，我们几乎都已经忘记了他们要到哪里去。他们去干什么，取经这件事究竟还有没有意义？在这部戏中，“超我”的宏伟叙事被摈弃了。至尊宝其实是孙悟空和猪八戒两个人的统一，即是“本我”与“自我”的融合。本能的快乐原则，不再是与西天取经的目标截然相反的一件事。 “我猜中了开始，却猜不中结局。”这句话指向的，其实是取经这件事本身。一个离开了取经队伍，又重新回到五指山下的孙悟空说的。同时也意味着，追随者终于对唐僧失去了暗恋和怨妇般的惆怅。以“独立之思想、自由之精神”洗刷了有关基佬的嫌疑。来源：《南方周末》 2002年11月04日 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 以下为罗小白同志的写后感写这篇解读的目的也很单纯，鼓励更加创造性地看问题，思考与写作都应该有自己的个性就好象这个论坛既需要有人来谈论爱情，也最好能看到有人能说真话。对于别人的帖子，有的我未必赞成，但对作者的劳动，我一样尊重。我生命中的去者 2001年04月09日11:21:25　王怡 http://culture.163.com/partner/rongshuxia/item/010409/010409_49054.html 　　　　　　　　　　　　　○三毛　　许多年前一个青春期的黄昏，我怀揣着尚未验证的噩耗，在校园空旷的大操场，与将来成为我妻子的那个女孩相逢。她面有戚容，向我迎面跑来。一霎那间我们交换了那个残忍的讯息，并从彼此的眼光里得到依靠。然后天空迅速灰暗，将这个忧伤然而亲近的片断，显影在我生命中最后留存的胶片上。　　——三毛死了！　　那个从撒哈拉沙漠给我们带来绵绵梦想的女人，一个不太美丽但写出了《橄榄树》交给齐豫唱的女人，为什么自戕？我们在那时都无法理喻。只记得第一次知道三毛是在初中毕业，我偶然间读到她的一句话，单单是一句话，使三毛成为我精神中的启蒙者。　　——如果你将一切都给了别人，你就虐待了一个生灵：你自己。　　对于一个群体主义的年代，和一枚鲜嫩如同红旗下的蛋，这句话向我敞开了另一种价值，一种朴素的自由主义的立场。在一个清教徒的国度和校园里，给了我某种意淫般的思想快感。仿佛一扇门被轻轻掀开，三毛的出现，让盘踞在我内心的意识形态开始松动，并挥刀自宫。　　但一个像墨汁奔向宣纸的生命，在我如此幼小的年龄走向毁亡，我将之称为夭折。三毛也是第一个将自杀摆在我眼下的人。后来读史铁生的书，他说：人与动物最大的区分就是人会自杀，动物不会。因为人不单需要活着，更要活着的理由，要受难的依靠。三毛的生命是自由意志的一种极端，是对于必然性的谢绝。好像《生命中不能承受之轻》里的托马斯，非如此不可吗？生的自由归根到底是死的自由，别人为我们打开的门，我们不去。三毛和托马斯的梦想是自己找到那一柄钥匙，自己开门，自己进去。正是这一点使三毛的死带着形而上的光辉，也使我对此着迷。　　我相信三毛，是曾经给与整整一代人以精神暗示的人物。尤其对于八零年代的大陆，恰好是躬逢其时。在一个惨遭阉割的教育体制下，我相信没有三毛，我们真正的青春期将会无限推迟，或提前结束。因为回头一看，只有三毛，在最适当的年代，以最浪漫的方式，向我们开放了自由的美、世俗的美和女人的美。　　——让我无法忘怀一个暖暖的名字。　　　　　　　　　　　　　○黄家驹　　黄家驹与崔健不同。崔健的批判力量是政治性的，他回头面向一个后文革的物质社会，但他的音乐在骨子里还是田园牧歌。　　而黄家驹的力量孕育在一个后现代的商业社会，他是一个现代都市文化里的精灵。与三毛一样，他给我们这种清教徒国度中的少年，展露了真正世俗的精神，一种温文尔雅的中产阶级的嚎叫，一种婊子式的拒绝，一种亢奋状态下的无比颓废，以及一种纯粹来源自于消费社会的叛逆性。这种叛逆与理想跟崔健、乃至以后的张楚身上的那种精神都不一样。简单来说，一听就知道哪个是大陆，哪个是HongKong.因为香港有一种精致的商业文化的气质，和最富有世俗生活精髓的作品。如黄家驹的摇滚、王家卫的电影（你也可以把周星驰和王菲算上）。大陆近年来没有任何作品和人物，能够延续被中断了半个世纪的商业社会那种世俗的、和属于真正都市的品质。尽管有很多人在模仿张爱玲及其笔下的霞飞路，或者说自己喜欢黄家驹和王家卫。但这三个人都是绝对无法模拟的，因为你没有在灯红酒绿的上海滩或英属殖民地度过你的青春期。　　我也是在最恰当的年代听见黄家驹，然后承受了他的死亡。他的意外身亡给那些歌曲抹上了浓浓的挽歌的气氛，以及莫名的愤怒。愤怒，是黄家驹的一个主题。虽然他的愤怒与我们的愤怒大相径庭，但是愤怒本身感动了我。90年代晚期，大陆日渐从三毛笔下的田园走向黄家驹如鱼得水的都市，一遍遍在夜晚倾听《大地》、《灰色轨迹》和《光辉岁月》，我始终觉得歌者的死为一个高歌猛进的年代，投下了阴影。死亡使作品饱含象征，这一点是我从其他歌者（如达明一派和太极）那里无法体会的。　　那个穿着前卫、每一根手指都戴着戒指的黄家驹，却有着一张比张楚更加无辜、更加朴实的脸。他是我身在后现代的喧哗与骚动中，内心深处的一幅图腾。　　　　　　　　　　　　　○海子　　所有读法律出身的人，除了自己，我最喜欢两个（实在找不到一个介于喜欢、仰慕和崇拜之间的恰当字眼，尤其运用于同性）。一是卡夫卡，一是海子。　　海子在一个意乱情迷的时代（1989年3月），以一种惊心动魄的方式（卧轨）自裁。但其自裁的理由却与时代的意乱情迷和惊心动魄无关。正是这一点深深打动了我。他独自走离人群，走向山海关（这里的山海关与韩东的大雁塔一样没有分毫历史文化的负担）。他躺下去，听见一个现代商业社会迟到的铁轮轰鸣，轧过田园和启蒙者的旗帜，轧过私生活和一个只有盐和水分的诗性空间。海子将自己作为牺牲，在远离号角的地方，结束了二十五岁的肉身。　　得知这一消息时，我远在四年之后的盆地。只能从校园的史料和作品集中，缅怀一个最纯粹的抒情诗人。因为我来自时代更为边缘的角落，在高一（1989）那年，我的已被开启的自由灵魂，所有的叛逆与骚动都被巨变冲散，落入迷津。在时代的洪流中，也没有谁站出来认罪，并为我青春期的心理卫生负责（现在他们又说不和70年代的人做朋友）。当我清醒过来，海子这样的诗人已失之交臂，远在天国。他的境界对于我是一种奢侈。　　有关海子的一个小故事曾令我心碎：他住在远离皇城的昌平，一天晚上去了县里的酒吧。海子对老板说，给我一杯酒，我给大家朗诵我的诗。老板这样回答：给你酒，但请你不要读诗。　　在纪念海子的歌曲里，高晓松将那个时代称为“白衣飘飘的年代”。而今写出这一段往事，已恍如再生。阿尔多诺有一句名言：奥斯维辛之后，已不可能有诗。我也曾怀疑，海子这样的诗人之后，一个纸上的乌托邦是否已经终结，而我们皓首穷经的写作，不过是面向过往的复制和祭奠。　　更精确地讲，海子之后，所有的诗都是挽歌。　　○约翰·列侬也有这样一种说法：列侬被枪杀的那一天，20世纪就已经结束。　　那是1980年，国门已开，我刚刚进入小学。　　有些不可理喻的是，在这个世纪的最后半年，作为一个已婚者，我居然初恋般的成为狂热的列侬迷。在青春期过后，绕开崔健、黄家驹和杰克逊，回到另一个高歌猛进的60年代。作为“甲壳虫”灵魂人物的列侬，在历史的回廊，仿佛等候着我的如约而至。　　几个月的时间，我几乎搜罗了列侬的所有唱片。“甲壳虫”是一个时代的纪念品，一个无论东西方都有着惊心动魄的反叛的年代。在时代的最高处，列侬的精神与三毛类似，虽然他的后期作品日趋祥和、神秘（因为那个叫洋子的扶桑妇人）。列侬的愤怒和理想与黄家驹又不同，他总是以抒情的方式、和平的方式和柏拉图的方式来流露希望与忧伤。在那首乌托邦般的《Imagine》中，他那总是只发半个音的的声腔，带着儿童似的、抽象的幻想，使每一个词被割断。而那被割断的部分，仿佛1980年之后的时间。　　一些血肉相连的人物和精神，先我而去。当我在街头蹲踞，从走私的海关打口碟中寻找什么时，我的感觉像一个未亡人。也许，没有约翰。列侬，我们将彻底痛恨60年代，正如没有黄家驹和王家卫，我们将对世俗化之后的当代丧失勇气。 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 以下为罗小白同志的感慨 "我一直都在想这篇帖子会不会被删掉，因为和我以前的帖子一样，其中也带有我对现实社会的不满与对自由主义的顶礼膜拜。在一个专制的社会里，这是统治阶级所厌恶甚至是恐慌的" 临水照花照出花魂的三个女人程黧眉 http://www.people.com.cn/GB/shenghuo/79/110/20010316/419122.html 临水照花照出花魂的三个女人程黧眉　　生平最扯绊的女人只有三个，现在都已不在人世。这最后走的一个，就是近年辞世的张爱玲。这样的三个女人，我把她们归了类，尽管是落了俗了，若她们在世，定是不会通过的。她们中的每一人，都是彼此大异的，当然是不能够类比的。这三个女人中，林黛玉是在梦里活的，萧红是在地上，而那个张爱玲，应当是天上的人物了。夏日的午后坐在房中，拉下百叶窗，便似有了些许凉意，也许只是感觉上的凉，其实已是大暑的天了，外面的温度已超过36度，蝉的鸣声就像一把霍霍的小尖刀，一下一下地划在玻璃上，发出难耐和刺耳的噪音。倒上一杯冰水握在手中，凉意是袭到了心的最底处，就像张爱玲那冷冷的话语，在烦热中，冰一冰人们的头脑，热度会不会下来，当看你的懂与不懂了。她说：因为懂得，所以慈悲。有人说张爱玲是民国世界的临水照花人，这真是奇特的准。“临水照花”，该是一种特殊女人的特别状态——孤傲、敏感、卓尔不群，但是却逃不开心灵之篱栅。这样的女人大都会用文字来跳舞，舞跳得过于高明，便没有了舞伴来陪，只落得人在高处，灵魂总是寂寞。寂寞的灵魂临水而立，水面漂浮的，是自己相依相缠的影子。说林黛玉和萧红是“临水照花人”，实在是自己的私心。虽然面子上她们三个是不相及的，但是底子里，却有着致命的相通。临水照花，照出的当是花的魂。 “娴静时如姣花照水”的林黛玉，该是花魂转世了。所以当她独自站在花荫下哭泣时，花魂也默默与之为伴，在世态炎凉中苦苦挣扎出“冷月葬花魂”的惊世骇俗，但是也耗尽了转瞬即逝的孤零一生，那个超凡脱俗的魂灵，早已被清冷的月光消融，化做一缕孤烟，飞到天尽头。浅水湾畔立着萧红的墓地，许多年了，萧红目睹着浅水湾的浪漫，一天又一天，一年又一年。当年连雷声都会随时波动灵魂的萧红，曾经谴责自己“灵魂太细微的人同时也一定渺小，所以我并不崇敬我自己，我崇敬粗大的、宽宏的……”其实她不是不知道：灵魂有时真的是很小很小，因为它太逼真，就让人不敢相信。因了那份真，才会如此地苛求。以心灵为伴的女人是孤寂的，孤寂的灵魂需要一个依托，那就是文字。这三个女人笔下的文字，就是那一汪汪的水，笔尖在上面跳，跳出来的，哪里是什么花魂？分明是照妖的花镜，让人肃然而起敬。自诩凡俗的张爱玲已彻底化为花的魂魄，惟有她那些文字，临水而立，照着那花的影，遗世而独立。临水照花，是要有本钱的。如果没有过人的自信和骄傲，那花是没有勇气去临水的。因为水也会晕人，站不稳，就会掉下去，水照出的，既是花的魂灵，那么这魂灵，必须有可以示人的磊落。最喜欢的一部电影《云那边》，其中有这样一个片断，总难忘记—— 一位意大利女人在巴黎邂逅一位纽约男子，她给他讲了一个故事：在墨西哥，一个高人要迁往山上，请几个工人帮他搬运行李，工人走着走着突然停下不走了，高人大怒，但是工人们仍坚持等一会儿再走。果然，他们过了一会儿又继续前进了，高人不解，于是领头的工人告诉他：我们走得太快，以致把灵魂走丢了。然后这位意大利女人说：我们劳碌奔波，以致失去了灵魂，应该停下来等一等。男人问：等什么？女人说：等我们以为无用的芝麻绿豆。《生活时报》 2001年3月16日疯子三毛章剑 22003 10.7 http://wyxx.tougao.com/list.asp?id=359 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 批判是绝对没有的意思~也许是你误会了我的意思~作为有很多缺点与不足的肤浅的写手锻炼者~我很需要别人的无私心的只关乎帖子

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