有如迷幻城市里穿梭的空灵之声，在色彩纷乱的背景里画出一点凄迷的彩虹，一切都在黄耀明的歌声之中.

    当达明一派随着流年一起成为记忆，当刘以达只能以搞笑的喜剧本色客串于周星驰的电影之中,幸好还有黄耀明坚守着自己的音乐阵地，将电子音乐风格进行到底.

    我如此评价黄耀明——在香港乐坛,唯有他才能吟唱出词句的起落参次,有如一个行走的诗人独自享受自我的曼妙.

    一直非常喜欢他和哥哥合作的那首<<这么远·那么近>>,两个在气质上的无形吻合使得整首歌听上去脱离在音乐本身的达意里,画面感强烈的浮现在那座似乎你我都熟悉的城市里，却总想不起何处是相逢.

    王菲的<<暗涌>>在黄耀明重新的演绎下显得更有孤绝感,黄耀明如泣如怨的嗓音配上林夕如梦似幻的词,营造的又何止是一曲适合在黑夜里放听的歌曲，激起的更象是一种临风傲立默然泪流的孤独与寂寞.

    翻唱对于一个歌手来说并不是一件好事,因为这很容易让歌手丧失自我挖掘风格和潜能的机会，而黄耀明却独辟其径,配上节奏感很强的重金属打击乐和很迷乱放纵的电子乐器,将这两种看似很难相融的音乐风格很好的浑然天成，在黄的歌里，我们似乎听不清楚他的歌,却似乎他的歌声丝丝入扣,无处不在.

    在黄耀明最新推出的专辑<<明日之歌>>里，黄本人借着向顾嘉辉致敬的机会,将香港电影近二十年的一些优秀的电影歌曲一一加入时下流行的音乐元素演绎,让听者犹如置身于曾经的那个美丽的香港电影的黄金年代,更在回味中感叹情怀在岁月中的洗礼和变迁.

    倾听黄耀明,倾听一曲流光飞舞的掠过,倾听一朵妖艳破碎的花朵.

情人眼里出西施啊．．．