镜头1 大全景 拍法：先移后摇 航拍 画面：深蓝的水面，大片翠绿树林上空，河边的钢精水泥城市，出片名 音乐：阴森音乐声，风笛声在阴森音乐声重复时起 音响：无

分析：用大全景（35mm镜头）交待故事发生的地点：灰色的高楼大厦（代表冰冷的现实）和树林，水面（代表人性与理想，与后面给植物浇水和结尾大片树林相呼应），时间：你生活的时代（熟悉的风景楼房，增加真实感，不像《天下无贼〉那样悬。）航拍就显示出了该电影的实力。这里用了一个镜头内蒙太奇：通过摇拍把自由的水面，树林与冰冷的城市进行对比。片名做的特别的细心：在树林与高楼中间夹着河流也就是现实与梦想同时在一个画面中出现片名就意味深长了。 这是画面，现在我们看声音。首先是深沉阴森的抽象音乐声，当出现树林时出现了风笛声。音乐配得很绝：这种阴森的抽象音乐声不是来自大自然，而是作为杀手的主人公的内心世界阴冷的一面的音乐化概括；而我们都知道风笛声是在美丽的大自然中的抒情曲，代表的是杀手心中积极的一面，阳光的，温暖的，人性的一面。这里也是一种蒙太奇：音乐蒙太奇。把这两种音乐放在一起我们可以体会到杀手的复杂的内心世界。好莱坞电影制作的精细由此可见一般，而这只是一个不到一分钟（20多秒钟）的镜头。如果你看这个片子体会不到这些最基本的东西的话，那么说明你还需要提高自己的电影修养。当然我们的要求更高：它的用光（你有没有发现这种阴天天气很奇怪：阴天不但很干净没看到云朵，而且在散射光中对色彩的还原特别的好，景深很大光圈小这个很简单，但我不明白水面的明暗层次是怎么做出来的，我猜想应该是剪辑时作的一种渐显的处理：先曝光不足到曝光正常，但平静的水面的右边一角的画面又明度不一致）

看了有点收获吗？也欢迎给我提点意见，我将尽力答复

镜头2 全景 拍法：移动摄影 画面：车子的主观镜头，在大街上行驶的汽车 音乐：无 音响：无

镜头3 全景 拍法：移 画面：同上 音乐：无 音响：无

镜头4 全景 拍法：移摇（平--仰） 画面：同上，出现了天空 音乐：无 音响：无

镜头5 全景 拍法：移 剪辑：渐隐 画面：横着的街道，镜头进入漆黑的室内 音乐：阴森的音乐起 音响：无

分析：这是显示主创人员名单的部分。路上显示主人公的生活的特点。注意镜头5时横向构图的，说明车子已经横着街道停了下来，主人公走进漆黑的室内。虽然主人公没有出场，其实你已经跟着他的脚步走过了几个镜头，形未现但神已经先走进了你的脑海中，这个导演真他*的牛。声音也厉害：无声，但这是在大街上。把嘈杂的街道声处理成寂静的一片让我们的神经更加紧张，更加莫名。

镜头6 特写 剪辑：渐显 画面：两只中年人的手放在一杯白色的牛奶两边 音乐：阴森的音乐止 音响：无

分析：主人公终于出场了，在渲染了五个比较长的镜头之后。但是导演首先没有给我们他的脸，而是一双满是沧桑的手！用的是硬光，明暗对比强，显示了手后面刚强的性格。牛奶：女性味十足的一种饮料，杀手出场喝的是一杯从母牛身上挤出来的饮料！导演可谓用心良苦。

比较标准的单镜头分析法

镜头7 大特写 画面：带着墨镜的脸的一边（75mm镜头） 音响：打火机的卡擦声

分析：带着墨镜的中年成熟男子，符合你心目中的期待吗？大特写给我们一种神秘感，想象一下取下墨镜一下子什么意境都没有了。打火机的卡擦声显示出来另外一个人的动作和存在，是环境变的真实。

镜头8 特写 画面：正在点烟，烟雾缭绕，镜头从嘴摇到没带墨镜的眼睛（75mm镜头） 台词（客户）：安尼，你到美国多久了 音响：打火机的卡擦声和关闭打火机的卡擦声

分析：这是客户的出场。现在你可以体会到主人公戴墨镜的另外一个作用了：区分人物。另外一点注意一下：两个人的道具不同，牛奶与香烟。凶残的杀手拿的是一杯牛奶而看似善良的客户（代表的是社会）是烟雾缭绕迷糊不清。唯一不同的是主人公的背景是深色的而客户的背景是明亮的曝光过度

每个人看电影的方法都不同，很想知道大家怎么看电影的

呀，楼主，你厉害，是学这个专业的吗？

对我们这些爱好者来说可能难理解了一点吧

不过也还是要慢慢的了解一些东西吧

呵呵呵呵

估计以后看电影就会和你差不多了

呵呵。。楼上的你。。。

以前在北京电影学院的时候老师就是这么带我们看电影的，分析的特别有味道，也特别有激情，是一种比较专业的电影分析学习方法

如果你还想保持看电影的激情的话，那么我劝你最好别这样看的太仔细，否则，哈哈，我敢保证你再也不那么喜欢看电影了，一看镜头就知道导演当时候心理活动，知道了真相后，什么都没劲了，还是半梦半醒好

我现在看电影简直是一种折磨，晕死